Et c'est la fin

C'est bel et bien la fin de ce projet de longue haleine. Voici, pour clore le tout, des photos de mon installation. Je n'ai pas pris de photos de chacune de mes photographies, mais je les ai en mémoire dans mon ordinateur si jamais vous vouliez les revoir, sinon elles se trouvent dans le couloir (principal) proche de l'entrée à St-Paul.

Vous avez été de magnifiques blogger à suivre ! Bonne continuité.

Un solide voyageur - Version finale

Nous voici maintenant au terme du projet intégrateur. Par la force des choses et par les conditions politiques des derniers 6 mois, le projet a pris une tournure différente. Tout en restant semblable aux idées de base, Un solide voyageur a évolué.

Un solide voyageur, c'est la quête identitaire de n'importe qui ou de n'importe quoi, dans n'importe quel moment de sa vie. On n'y comprend rien, mais on sous-entend des choses. Le questionnement est la force de cette oeuvre, très certainement.

Voilà la version finale du projet Un solide voyageur!

http://www.youtube.com/watch?v=Mwlv_I34PrU&feature=plcp

 

Une première version

Voici le lien pour visionner la première version du film:

http://www.youtube.com/watch?v=30Zmi1aRAjM

Montage vidéo

Deux montages de deux scènes de mon court-métrage.

Elle sont volontairement séparées.

Le reste du montage sera dévoilé demain au cours.

Un petit montage de deux lieux intéressants

Voici un premier montage donnant une idée du genre de vidéo que nous allons faire. Rien n'est définitif pour l'instant, on test encore la façon d'enchainer les images et de gérer les sons.

la qualité du vidéo n'est pas représentative

Présentation du solide en lieux publics

Nous avons finalement commencé le tournage.

Nous avons pu tester la rapidité pour monter le solide, ensuite les angles de vue, puis l'utilisation du son à l'intérieur du solide.

1. Nous nous sommes rendu compte que le solide prenait environ 10 minutes à monter, ce qui est tout de même rapide. Du moins assez rapide pour surprendre rapidement le public et commencer le tournage rapidement.

2. Nous avons testé différents angles de vue, plongé, contre-plongée, grand-angle, vue d'ensemble, vue de loin, etc.

3. Nous avons également testé l'importance de mettre du son à l'intérieur du solide. Nous avons remarqué que lorsqu'il n'y a pas de son qui sort du solide, peu de gens réagissent. L'inverse arrive lorsque le son est présent. Il y a quelque chose de beaucoup plus intrigant lorsque le son est présent.

Voici un extrait qui ne fera pas parti du vidéo final, mais qui donne une bonne idée de l'ambiance sonore au alentour de la forme. Je me suis placée à l'intérieur du solide pour activer le son, on peu m'y voir clairement pendant que Norbert film à l'extérieur:

Bientôt viendra un extrait du vidéo final...

Voici mes avancements

Je suis rendue à l'étape où je dois les unifier, les imprimer et voir ce qui cloche. Pour le moment j'en ai 15. Je dois aussi retoucher chacune d'elles pour qu'elles aient toutes leur côté unique.

Fin de la structure

Fin du scénario: La vitesse des mots

Les thématiques principales du court-métrage : Le mensonge vs la vérité. La réalité vs la fiction.

Résume du projet filmique: Marilou est une jeune femme brisée intérieurement car elle n'est pas capable de renoncer à son amour pour Sébastien. Elle se ment à elle-même en se l’imaginant toujours à ses côtés. Son état d’esprit sous-entend qu’elle est mentalement atteinte par sa rupture.

Le scénario est entrecoupé de moments divers de la vie courante de Marilou. Chacune des scènes montrent sa fragilité d'esprit. 

Scène de la vie courante numéro 1, Cuisine de Marilou, Jour :

Marilou est assise seule et mange un bol de céréale sur la table de sa cuisine. Sur la table, il y a des pilules antidépresseur qui sont posées à côté d'elle.

Hallucination de Marilou: Sébastien voix-off: Pourquoi je suis là?

Marilou ne répond pas et mange en silence ses céréales. Elle se lève de la table.

Hallucination de Marilou: Sébastien est assis sur la chaise de Marilou.

Sébastien : <<N’oublie pas de prendre tes pilules. Tu te sentiras mieux>>.

Marilou se retourne vers Sébastien, mais celui-ci a disparu.  

Exemple de photo pour montrer l’angle de prise de vue en contre-plongé de la cuisine de Marilou lorsque Sébastien viens de disparaître.  

Scène de la vie courante numéro 2, fenêtre de Marilou, Jour :

Marilou contemple la vue par sa fenêtre, toute seule et en silence. 

Cette scène symbolise le temps qui est au ralenti ainsi que le caractère calme du personnage. 

Hallucination de Marilou: Musique que Sébastien jouait à la guitare. Marilou fredonne l'air de la chanson à haute voix.

Exemple de photo montrant le cadrage serré de l'image qui donne une vue vers l'extérieur de la maison.

Découpage de la scène final ''climax'' (partie 1), chambre de Marilou, jour: 

Marilou est assise sur le bord de son lit, seule. Elle a les yeux fermés.

Hallucination de Marilou: En ouvrant ses yeux, Sébastien est assis près d'elle. Marilou lui parle sans le regarder.

Extrait du monologue de Marilou à Sébastien: (…)Se quitter pour encore plus se perdre, mais en mieux. Chacun de notre côté. Toi à la gauche de ma droite, moi à la droite de la mienne et versa-vice-versa, sans se revoir, jamais. Oublier. Perdre la tête pour y parvenir. Pour se retrouver, chacun de notre côté. À jamais(…)

Cette scène explique l’état de folie dans laquelle est prise Marilou par rapport à sa rupture avec Sébastien, car elle n’est pas capable de l’accepter. 

Découpage de la scène final ''climax''(partie 2), cuisine de Marilou, jour: 

L'hallucination de Marilou a disparue: Marilou est assise seule sur le bord de son lit.

Elle sourit en silence.

***

Les scènes manquantes seront tournées le : dimanche 16 septembre à 10h am.

Illumination

Je viens de réaliser que j'aime ce qui est décomposé. J'avais plusieurs exemples d'artistes qui jouaient avec cela, lors des premiers textes sur le blog. Je ne désire pas donner un effet vieillot à mes photos ; ce qui se passait lorsque j'essayais simplement d'incorporer un vieux cliché à ma nouvelle photo. Je vx décomposer toutes mes photos, les « réagencer ».
Voici un exemple :

Compte-rendu

Je suis à l'étape de création. Des essais-erreurs. Je me rends compte qu'il m'est très difficile d'être satisfaite de mes photos modifiés. Je trouve toujours qu'elles ont l'air d'un travail d'amateur. Je crois que je vais me diriger vers une approche plutôt minimaliste (dans le traitement que je vais leur donner.) Je me suis aussi aperçu, en modifiant mes photographies, que quelques-unes me plaisent plus à «leur état naturel ». Je dois donc jouer avec toutes sortes de compositions et voir celles qui me conviennent.

J'ai déjà acheté et coupé mon bois en 24 «cadres» de 8 X 8. Je vais donc commencer à imprimer des tests chez moi pour voir en vrai ce que crée mes montages. Aussi, cela me permettra de penser à la façon de coller mes photos (est-ce que je joue avec les côtés, est-ce que je laisse du bois visible, est-ce que je les colle tous de la même manière...) et de décider du papier sur lequel je les imprimerai.

Voici quelques exemples de ce que j'ai créé et qui me plait :

Il faut toujours que je gardes en tête l'unification de mes photos entre elles. C'est très important pour moi que mes montages soient considéré comme un tout et non comme plusieurs oeuvres individuelles.